XX Koncert Charytatywny Stowarzyszenia Rodzin Katolickich Archidiecezji Poznańskiej odbędzie się 27 maja 2013 roku o godz. 18.00 w Auli UAM. Wkrótce więcej szczegółów.

Miejsce: Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, ul. Wieniawskiego 1

Wykonawcy: Jacek Kowalski wraz z zespołem Klub Św. Ludwika
Zespół kameralny AMICI CANTI pod dyr. Leszka Górki

Cel: pomoc rodzinom wielodzietnym

Jacek Kowalski, pieśniarz, Sarmata, poeta, tłumacz literatury starofracuskiej, autor licznych książek i płyt CD. Jako historyk sztuki zajmuje się sztuką średniowiecza – pracuje na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Swoje piosenki, przekłady tudzież ulubione stare, polskie pieśni śpiewa z zespołami Monogramista JK i Klub Świętego Ludwika (z tym ostatnim – przy wtórze rekonstruowanych instrumentów średniowiecznych i renesansowych).
W roku 1988 zdobył z zespołem Monogramista JK I nagrodę na Studenckim festiwalu Piosenki w Krakowie. Pisze też scenariusze widowisk dramatycznych i audycji telewizyjnych – kilka jego tekstów zrealizowano jako duże przedstawienia teatru ulicznego w Poznaniu, a jego koncerty i cykl kulinarny „Receptury klasztorne” emitowała i emituje nadal TVP. Do istotnych wydarzeń jego curriculum vitae należy też artystyczny koncert-dyskusja z Jackiem Kaczmarskim – „Dwie Sarmacje” (I program Telewizji Polskiej Anno Domini 1995).
W 1996 roku Jacek Kowalski wraz z Janem Gołaskim założyli zespół Klub Świętego Ludwika. Klub stara się przywracać dawnym utworom ich pełny wymiar, w którym dźwięk i słowo dopełniają się wzajemnie. Dlatego Klub przede wszystkim przygotowuje koncerty pieśni średniowiecznych w przekładach dokonywanych przez Jacka Kowalskiego. Aranżacje pisze, a także rekonstruuje dawne instrumenty, z których Klub korzysta, znany wrocławski muzyk Tomasz Dobrzański. On też zaprasza do współpracy w realizacji różnych programów Klubu, w zależności od charakteru opracowywanych pieśni, muzyków – głównie związanych z kręgiem muzyki dawnej. Z Klubem wspólpracują – występując w różnych programach i uczestnicząc w nagraniach: Anna Śliwa (skrzypce, fidel, pochette), Milena Bukowska (lutnia), Julia Kosendiak (viola da gamba), Henryk Kasperczak (lutnia), Paweł Iwaszkiewicz (flety, dudy, szałamaje), Paweł Muzyka (viola da gamba, fidel), Marek Nahajowski (flety, szałamaje), Michał Micker (skrzypce, fidel), Jacek Muzioł (perkusja), Kazimierz Pyzik (viola da gamba).
Klub Świętego Ludwika gra koncerty:
PIEŚNI DAWNEJ FRANCJI
Niezbędnik trubadura: pieśni trubadurów i truwerów (XII-XIII w.) w przekładach JK
Rycerze Dobrej Opieki czyli Niezbędnik krzyżowca: pieśni krucjat w przekładach JK
Otruta markiza: stare ballady francuskie po polsku w przekładach JK
PIENIA STAROPOLSKIE
Niezbędnik Sarmaty: pieśni sarmackie XVI-XVIII wieku
Dumy staropolskie: zapomniany sarmacki repertuar
Śpiewaka Justyny berżeretki swawolne i dumania nabożne: czyli autorskie przeboje Franciszka Karpińskiego
PROGRAMY AUTORSKIE JK
Grunwald 1410 po Kowalsku: piosenki autorskie JK
Pieśni drewnianych kościółków: piosenki autorskie JK o Bogu, ludziach i kościołach
Legendy herbowe Rycerza Smysa: piosenki autorskie JK
Historie dominikańskie: piosenki autorskie JK, od mądrości świętego Tomasza z Akwinu, poprzez homilie świętego Jacka do Lednicy i Jamnej ojca Jana Góry i nie tylko
Źródło: www.jacekkowalski.pl

Zespół kameralny AMICI CANTI z Buku powstał w 1996 r. z inicjatywy jego założyciela i dyrygenta – Leszka Górki.
Przez wszystkie minione lata skład zespołu zmieniał się: od kwintetu poprzez sekstet, oktet aż do ostatecznego kilkunastoosobowego składu. Dziś tworzymy grupę 16 „przyjaciół śpiewu” (przetłumaczenie nazwy zespołu), która sięga po najróżniejsze perełki chóralistyki.
Najchętniej śpiewamy muzykę dawną-polifoniczną, ale równie dobrze brzmimy w muzyce rozrywkowej, współczesnej i jazzującej. Godziny prób, warsztaty wokalne ze znakomitą prof. Jadwigą Gałęską-Tritt, spory na pograniczu artystycznej polemiki, zmagania ze słabościami ciała i ducha – to wszystko przyniosło zespołowi Amici Canti sukcesy w postaci:
Złotego Pasma oraz 1 miejsca w kategorii chórów kameralnych na VII Ogólnopolskim Konkursie Kolęd i Pastorałek w Chełmnie w 2012 r.
1 miejsca w Ogólnopolskim Konkursie Pieśni Maryjnej w poznańskiej Farze w 2011 r.
1 miejsca i Grand Prix na Międzyrzeckiej Uczcie Chórów Amatorskich w 2011 r.
1 miejsca w kategorii zespołów na IX Regionalnym Festiwalu Kolęd i Pastorałek w Lwówku Wlkp. w 2011 r.
Srebrnego Dyplomu w kategorii chórów świeckich na IV Ogólnopolskim Festiwalu „Ars Liturgica” w Gnieźnie w 2010 r.
I miejsca w kategorii chórów mieszanych na Ogólnopolskim Festiwalu Chóralnym Silesia Cantat w 2010 r. w Głogowie
I miejsca na Ogólnopolskim Konkursie Chóralnym im. Wacława z Szamotuł w 2008 r. (w kategorii chórów stowarzyszeń)
Złotej Maski na XXXII Wielkopolskich Dniach Muzyki w 2008 r. w Dusznikach Wlkp.
III miejsca na Ogólnopolskim Festiwalu Kolęd i Pastorałek w Będzinie w 2007 r.
Tytułu najlepszego ambasadora gminy Buk w kontaktach z zaprzyjaźnioną gminą Sint-Michielsgestel w Holandii
Źródło: www.amicicanti.pl

Miejsce: Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, ul. Wieniawskiego 1

Wykonawcy: Andrzej Rosiewicz
Chór Kameralny Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu – Musica Viva pod dyr. Marka Gandeckiego

Cel: pomoc rodzinom wielodzietnym

Gwiazdą naszego koncertu jest Andrzej Rosiewicz, kompozytor, autor tekstów, piosenkarz i tancerz. Nie wahałabym się nazwać go polskim Fredem Astaire-m. Starsi chyba pamiętają tego amerykańskiego aktora i tancerza, który swoją maestrią wzbudzał zachwyt widowni. Andrzej Rosiewicz sylwetką podobny do Astaire’a to osoba będąca skarbnicą wielu uzdolnień, wykonawca znanych szlagierów takich, jak „Zenek blues”, „Najwięcej witaminy mają polskie dziewczyny” czy „Chłopcy radarowcy”. Często na widowni towarzyszyły mu zespoły taneczne i kabaretowe. On sam często pojawiał się z gitarą, stylowo ubrany, z muchą i oczywiście w klasycznych półbucikach do stepowania, które towarzyszyło jego występom tanecznym. Wywoływały salwy śmiechu jego żarty, często przekazywane ze śmiertelnie poważną miną, na ogół zawierające trafną aluzję do konkretnej sytuacji.
Jego działalność artystyczna została doceniona. Na jednym z Festiwali Opolskich przyznano mu tytuł „Estradowa osobowość roku”. Dwa razy występował jako gwiazda Festiwalu w Sopocie. Do końca lat osiemdziesiątych sprzedano niezliczone ilości płyt i kaset z piosenkami Andrzeja Rosiewicza. W tym czasie ukazało się pięć płyt Artysty, a większość stała się przebojami. Na „złotych płytach”, obok „radarowców”, „witaminy” znalazły się między innymi „Biały bal”, „Pytasz mnie”, „Propaganda sukcesu”, „Bankierzy”, „W Lubartowie” – wreszcie słynny „Michaił”, który ożywił międzynarodową sławę Artysty. Występ dla „ostatniego cara Rosji” oglądał cały świat za pośrednictwem telewizji CNN.
Mimo, iż czasy bardzo się zmieniły i wydarzenia na rynku muzycznym zostały zdominowane przez komercję, Andrzej Rosiewicz nie zaprzestał swej działalności. Do dzisiaj tworzy, koncertuje, zbiera piosenki na nowe płyty. Ponieważ ceni sobie własny świat estetycznych i muzycznych wartości, nie podporządkował się nowej modzie pisania piosenek. Jego osobowości przecież nie da się zaszufladkować.

MUSICA VIVA – muzyka żywa… a może raczej ŻYJĄCA? Tak postrzegał muzykę dyrygent Marek Gandecki, kiedy w 1992 roku utworzył chór akademicki, który przyjął nazwę MUSICA VIVA, jako swego rodzaju artystyczny manifest i zobowiązanie. Taki sposób odkrywania muzyki niesie z sobą przekonanie, że pod warstwą nutowego zapisu kryje się istota każdej kompozycji, jej „dusza” – nastrój, bogactwo uczuć, emocji i treści. To, co duchowe, pojawia się wraz z momentem uniesienia, zachwycenia, zadziwienia pięknem. W 2000 roku mecenat nad zespołem zaczęła sprawować Akademia Ekonomiczna (obecnie Uniwersytet Ekonomiczny).
Chór MUSICA VIVA wydał cztery płyty:
WIGILIJNE KANTYCZKI NA CHÓRY I SMYCZKI /2001/
REQUIEM op.48 Gabriel Fauré /2003/
MUSICA VIVA /2004/
CREDO /2005/
W swoim repertuarze posiada zarówno muzykę dawną, muzykę przełomu XIX i XX wieku, jak również utwory kompozytorów współczesnych. Z chórem współpracuje znakomity śpiewak Poznańskiego Sekstetu Wokalnego AFFABRE CONCINUI Przemysław Czekała, prowadząc indywidualne zajęcia z emisji głosu.
Śpiewacy chóru MUSICA VIVA to studenci i absolwenci Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu oraz innych poznańskich uczelni.
Marek Gandecki:
dyrygent chóru; dyrygent i pedagog, prof. AM, dr hab.
absolwent poznańskiej Akademii Muzycznej w klasie dyrygentury prof. Janusza Dzięcioła
laureat IV Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygentów Chóralnych w Poznaniu /1992/
założyciel i dyrygent Chóru Kameralnego MUSICA VIVA Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu i Chóru Zamku Kórnickiego CASTELLUM CANTANS
współtwórca wielu nagród zdobytych przez wspomniane chóry w konkursach chóralnych
laureat indywidualnych nagród dla najlepszego dyrygenta konkursów chóralnych
juror konkursów i festiwali chóralnych
wykładowca cyklu szkoleń kadry kierowniczej organizowanych przez Bernard Brunhes
Podczas koncertu Chór wykona sześć utworów, między innymi opowieść o pochwyconym jednorożcu („Unicornis captivator” Ola Gjeilo), chóralne aranżacje piosenek Marka Grechuty oraz pełne nadziei „When you rise” Jacka Skowrońskiego.

Magdalena Szymańska

Czas: 31 maja 2010 r. o godz. 17:30

Miejsce: Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, ul. Wieniawskiego 1

Wykonawcy: Jan Pietrzak
Zespół Perkusyjny Studentów Akademii Muzycznej w Poznaniu

Cel: pomoc rodzinom wielodzietnym

Tegoroczny koncert charytatywny, jak niektórzy z Państwa zapewne już wiedzą, zaszczyci swoim występem kultowy przynajmniej dla konserwatywno-prawicowej części odbiorców jego twórczości, znany aktor, satyryk, autor i wykonawca licznych piosenek, Jan Pietrzak, głos opozycji w czasach PRL, zwany bardem „Solidarności”.
Jan Pietrzak urodził się na warszawskim Targówku. W młodych latach uczył się w Korpusie Kadetów i w Szkole Oficerskiej, a następnie pracował w Warszawskich Zakładach Telewizyjnych. Studiując trybem wieczorowo-zaocznym ukończył Wyższą Szkolę Nauk Społecznych.
Był członkiem ZMP, PZPR, bo jak przyznał po latach „Nie miałem nic przeciwko zastanej rzeczywistości. Nie walczyłem z nią, ja z niej wyrastałem – byłem w ZMP, w partii. Socjalizm brałem wprost (…). Dlatego w radzie robotniczej uchodziłem za krzykacza.”
Od 1960 roku związał się z Estradą Poetycką klubu studenckiego „Hybrydy” w Warszawie. Kierował studenckim teatrem Hybrydy, prowadzącym scenę dramatyczną, kabaretową i pantomimę. W 1967 Kabaret rozwiązano z powodu zarzutów wrogości wobec socjalizmu i deprawacji socjalistycznej młodzieży. Jan Pietrzak odszedł z „Hybryd” planując założenie sceny autorskiej, czego efektem było powstanie „Kabaretu Pod Egidą”. „Kabaret Pod Egida” rozpoczął działalność w 1967 roku, do dziś bez stałego lokalu. Jan Pietrzak wraz z niektórymi aktorami występującymi „Pod Egidą” był inwigilowany przez SB w ramach akcji wymierzonej przeciw Kabaretowi. Kabaret irytował władze swą dużą popularnością budowaną na ironii wobec systemu. W latach siedemdziesiątych Jan Pietrzak pracował w TV, skąd został zwolniony. Pracował tez w redakcji tygodnika „Szpilki”.
Po upadku komunizmu w Polsce zaangażował się czynnie w życie społeczne i polityczne pisząc np. do „Tygodnika Solidarność” czy „Dziennika Polskiego”, popierając szereg inicjatyw takich, jak przeprowadzenie lustracji, aktywność w kampanii wyborczej w 2005 roku. W 1995 roku brał udział w wyborach prezydenckich głosząc postulaty przywrócenia kary śmierci i liberalizacji gospodarki, co pozwoliło mu na zajęcie 10 miejsca.
Od 2007 roku w TVP Historia prowadzi program „Po co nam to było…?” oraz tworzy video-felietony dostępne na portalu youtube i własnej stronie internetowej. Od 2009 roku znany jest jego program rozrywkowy „Kabaretowa alternatywa” (TVP 1).
Jego programy wywołują gorące wybuchy śmiechu ale i refleksje wynikające z troski o Polskę, naszą Ojczyznę.
Działalność Jana Pietrzaka w dziedzinie kultury i na rzecz przemian demokratycznych została doceniona. Świadczy o tym szereg wyróżnień, tytułów honorowych i nagród.
Rok temu Prezydent RP odznaczył Jana Pietrzaka Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski. Brawo!
Z niecierpliwością i radością oczekujemy, co nam powie i zaśpiewa Jan Pietrzak.

Program przygotowany przez Mistrza Pietrzaka poprzedzi występ studentów Akademii Muzycznej im. J. I. Paderewskiego w Poznaniu. Będą to uczniowie profesora Mariana Rapczewskiego, kierownika jedynej w polskich uczelniach muzycznych Katedry Perkusji. W działalności Katedry Perkusji wielka wagę przywiązuje się nie tylko do gry solowej na najwyższym poziomie umiejętności wirtuozowskich, ale także do muzykowania zespołowego. Profesor Rapczewski jest wychowankiem profesora Jerzego Zgodzińskiego, który stworzył wzorowany na formacjach instrumentalnych działających w USA Poznański Zespół Perkusyjny, który przez wiele lat popularyzował niemal zupełnie nieznaną, współczesną muzykę perkusyjną. Doświadczenia Poznańskiego Zespołu Perkusyjnego kontynuuje, złożony ze studentów Zespół Kameralny Katedry Perkusji. Zaprezentuje on zróżnicowane kompozycje, których z przyjemnością posłuchamy. Będą to :
John Thrower – Aurora Borealis
Zespół Perkusji Studentów Akademii Muzycznej w składzie :
Maria Pięta – marimba
Małgorzata Koperska – wibrafon
Marianna Soroka – kotły, końskie podkowy, tam-tamy, bęben wielki
Maksymilian Mińczykowski – conga i bongosy
Eckhard Kopetzki – Canned Heat
Tomasz Szczepaniak – multipercussion
Franciszek Liszt – II Rapsodia węgierska
Piotr Trojanowski – ksylofon
Michał Francuz – fortepian
Dawid Mancini – Suite for solo Drum set and Percussion Ensemble
Łukasz Dąbrowski
Dominik Kozicki
Agnieszka Matuszczak
Jakub Molik
Rafa Pakuła
Marianna Soroka
Tomasz Szczepaniak
Piotr Trojanowski
Sądzimy, że po koncercie perkusistów, w dobrym nastroju i pełni ochoty weźmiemy udział w aukcji przedmiotów artystycznych, rękodzieł i innych, z której to aukcji dochody przeznaczamy na pomoc rodzinie.
Maria Wejchan Judek